Curtis Potter
Down In Texas Today

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Western Swing aus Texas von einem Mann, der diesen in unsere Zeit hinüber rettete. Mit zweifacher Fiddle, viel Steel-Gitarre und spärlichen, aber netten Harmonie-Einlagen. Curtis hat sich dem Songwriter Hank Cochran etwas angenommen, denn 2 Stücke auf der neuesten CD stammen von dessen Feder. Leona Williams indes brilliert mitHarmonie-Gesang bei Hank's "I Wish It Was That Easy Going Home." Curtis musste sich anfangs Jahr von einer Herz-Bypass-Operation erholen und tritt seitdem wieder erfolgreich im Südwesten der USA auf. Curtis' Musik eignet sich ausgezeichnet zum Tanzen.

Chance McKinney
Hittin' the Road

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.chancemckinney.com

Chance McKinney gehört für mich in die Sparte "gefährlicher Cowboy" (aber nur, bis ich seine Web-Site aufgerufen habe). Doch ihn damit abzuhacken, wäre unfair. Also konzentrieren wir uns auf seine Musik, nicht wahr? Seine Stimme ist echt gut, überraschend tief. Ein paar Mal hatte er dieses verhasste "Croonen" drauf, d.h. ein paar mal lässt er die Stimme fallen, wie's halt viele Real Country Künstler tun, aber trotzdem ist sein Gesang ausserordentlich stark.

Die Begleitmusik setzt sich aus typischer Real-Country Sektion zusammen: Ein String-Orchester, Gitarre, ein Chor machen den Background.

Für Real Country Fans sicherlich ein Leckerbissen (z.B. "Yesterday", der auf Chance' Web-Site mit 'Quintessenz' umschrieben wird). Ich warte mal ab und hoffe auf bessere Zeiten.

Mike Clifford Band
The Heartbreak Grill And Bar

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Die Mike Clifford Band legt hiermit ihre dritte CD vor. Mike selber kommt ursprünglich aus den Appalachen West Virginias, hat aber auch in Baltimore MD, L.A. CA. und Dallas gelebt.

Für Dale Watson Fans. Allerdings ist Mike's Stimme nicht so gut. Angenehm, aber mehr nicht. Die Musik ist im typischen Texas Honky-Tonk gehalten. Sie verspricht denn auch Spass, Trost für gebrochene Herzen und widerspiegelt die Texanische Musik-Szene. Mike klingt für mich etwas zu jung, etwas zu sehr nach "fun".... aber für alle, die das suchen und brauchen ist er sicher "the real deal".

The True Brothers
Wanted: The True Brothers - Country Outlaw Tribute

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Seit Waylon von uns gegangen ist, gibt es viele Nachahmer. Aber auch viele, die eine Hommage an den Outlaw veröffentlichen – etwa die True Brothers.

Klar, Waylon's Stimme war einmalig – das wird hier auch bei jedem Stück offensichtlich, denn der "Kick" fehlt, die Faszination. Dessenungeachtet sympathische Musik. Jede Note ist Waylon gewidmet und das spürt man, auch wenn die wahren Idole der Musiker die Wilburn Brothers sind.

Die perfekte Scheibe zum Autofahren.

Catfish Keith
Twist It, Babe!

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Irgendwo zu Hause liegt noch ein Autogramm von Catfish Keith.

Inzwischen hat sich der Blues-Sänger, Songwriter und Bottleneck Slide Gitarrist aus Iowa zu einem der aussergewöhnlichsten Slide Gitarristen der Welt gemausert. Seine Wurzeln gründen tief im Delta Blues und der amerikanischen Roots-Music Tradition. Damit kann er, wo immer er in Erscheinung tritt, das Publikum sofort für sich gewinnen.

2 mal wurde Catfish inzwischen für einen W.C. Handy Award nomiert (für das beste akustische Blues Album). Der 25-jährige Veterane ist auch schon durch England und Europe getourt und machte die Eröffnungsnummer für Leute wie John Lee Hooker, Ray Charles, Robert Cray, Koko Taylor, Taj Mahal , Leo Kottke, Jessie Mae Hemphill, Johnny Shines u.v.m.

Ein akustisches Gitarren-Album, das jeden Gitarristen begeistern wird und einem Sänger klar macht, dass man auch mit einer Stimme "spielen" kann. Und wie wenig es dazu braucht. Grossartig.

Cedric Watson and Corey Ledet
Goin' Down to Louisiana

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Es ist noch nicht lang eher, da sah es für die Creolen Musik ziemlich schlecht aus. Calvin Carriere, der die La-La Musik aufnahm, die zuvor sein Vater und Onkel machten, verstarb.  Danny Poullard ebenfalls. Die Afro/Amerikanische/Französische Musik-Traditionen aus Südwest-Louisana, die für das, was wir heute “Cajun” und “Zydeco” Musik nennen, verantwortlich waren, schienen rapide zu schwinden.  Selbst in den Tanzhallen macht man inzwischen von Elektronischem Bass Gebrauch. Aber manchmal geht die Rettung seltsame Wege. In diesem Falle kommt sie daher, wo wir sie am wenigsten vermutet hätten: Aus Texas.  
Corey “Lil Pop” Ledet, ursprünglich in Houston ansässig und nun in Parks zu Hause, kennt diese Musik dank seiner Familie. Jene wohnte einst im ländlichen Louisiana. Cedric Watson, der gegenwärtig Lafayette sein zu Hause nennt, wuchs ebenfalls im ländlichen Sealy, Texas, auf.

Das plötzliche Erscheinen dieser 2 dynamischen Musiker ist für Liebhaber der Cajun, Creole und Zydeco Musik beinahe ein religiöses Ereignis.  In Lil Pop’s virtuosem Piano-Akkordeon Spiel ist das Echo des Genies Clifton Chenier’s deutlich hörbar.

Wann immer Cedric Watson in breites Grinsen verfällt und dabei auf alte Lieder hinweist, geht es um Canray Fontenot.       

Aber bei der Musik von Cedric und Corey handelt es sich um weit mehr als nur um diejenige zweier Individuums. Cedric und Corey sind nicht die Geister einer toten Kultur. Sie halten zwar nach der Vergangenheit Ausschau, aber sie tun dies, indem sie eine bedeutende musikalische Präsenz schaffen. Hört man ihren Liedern zu, wird es einfach, die Helden der Vergangenheit Revue passieren zu lassen. Doch darüberhinaus sollten diese 2 jungen Männer nicht vergessen werden, die zum ersten Mal ihre Talente vereinen und die Musik erneuern, wann immer sie aufspielen. Kaum vorzustellen, was da noch folgen wird.

Ich glaube mich zu erinnern, dass ich schon einmal schrieb, mit Cajun sei das so eine Sache. Auch mit Zydeco, by the way. Viele CD's offieren 2, 3 echt starke Stücke, der Rest ist...'so-so-la-la'.

Hier ist alles anders. Wirklich. "Colinda", eines meiner Lieblings-Stücke, wird angeboten, als lebten diese 2 Jungs tatsächlich in der Vergangenheit. Und mir wird wieder klar, weshalb ich Fiddle so liebe. Vor allem die aus Louisiana.

Es tut gut zu wissen, dass Cajun und Zydeco nicht dem Untergang geweiht sind. Die Stilrichtungen können dank 2 so ausgezeichneten Musikern wie Cedric und Corey überleben. Merci beaucoup.

The Doug and Jess Band
Slave To This World

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.dougandjess.com

Die Doug and Jesse Band stammt aus Winnipeg. Doug und Jess Reimer sind Vater und Tochter in Front einer insgesamt 4-köpfigen Band. Jeremy Hamm an der Mandoline, Fiddle und Harmonie-Gesang sowie der Five-String Banjo-Spieler Tim Osmond machen die restlichen soliden Mitglieder der Gruppe. Mögt Ihr Euch an die Carter Family erinnern? An Alice Gerrard und Hazel Dickens? Ja? Wenn die Euch beeindruckt haben – diese 2 hier sicherlich nicht minder.

Wunderschöne, traditionelle Bluegrass- bzw. Old-Time Musik mit perfekten Harmonien. Ein äusserst starkes Debüt-Album. DIE Band muss live ein Genuss sein.....

Calvin Gilmore
Better Late

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Ja, ja. Hab's kapiert. Nicht alles, was aus Nashville kommt, ist schlecht. Diese CD keinesfalls. Die besten Session-Musiker der Stadt haben sich daran beteiligt. Und Calvin hat auch einiges dazu beigetragen. Seine tolle Stimme, z.B. Doch Calvin besitzt auch ein 2'200 Sitzplätze fassendes Theater in Myrtle Beach, SC.

Die vorliegende CD offeriert die übliche Begleitmusik Nashville's: Eine starke Fiddle, Schlagzeug, Gitarren. Der Sound klingt sicherlich nicht mehr wie in den 50er, 60er Jahren – dennoch unterscheidet er sich wesentlich von demjenigen, der sonst aus Music City USA kommt.

Auch hier gilt wieder: Schön, dass es solche Musik noch gibt.

Abbie Gardner
Honey On My Grave

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Dieses Mädchen wird noch zu Reden geben. Eine starke Stimme, ein starkes Dobro. Mal Blues, mal Jazz, mal ein wenig Bluegrass....aber immer traditionell.

Abbie gehört normalerweise zur Band Red Molly aus NYC. Das Mädel ist nicht nur sympathisch, sie ist auch mit viel Talent ausgestattet. Ein gelungenes Album, das auf ihre erste EP folgt. 2004 veröffentlichte das Mädchen nämlich "My Craziest Dream", eine Sammlung mit Jazz-Standards. Dabei wurde sie von ihrem Vater, dem Pianisten Herb Gardner, begleitet.

Ein Kritiker meinte: "Sie besitzt eine wunderschöne Stimme. Sie hält eine Note und diese ändert ihre Farbe, etwa von Blau zu Orange und umgekehrt. Ein wenig Janis, ein wenig Alanis. Eine Seele, die zu empfindlich ist, die man aber gar nicht anders haben möchte."

Whit Hill and the Postcards
Farsighted

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Im Herbst 2003 kam die Debüt CD von Whit Hill & The Postcards aus Detroit auf den Markt. Seither ist die Band viel bechäftigt. Whit selber durfte z.B. 2 Awards der Michigan Songwriters Competition fassen. Während ihr Ehemann, der Blueser Al Hill mit der Soullegende Bettye Lavette die Welt bereiste.

Whit wuchs in NYC auf. Sie war das einzige Kind zweier Schauspieler. Ihre Eltern stammen aus den Baumwollfeldern des Mississippi und aus den Appalachen. Whit kriegte bereits als Kind ebenfalls Rollen und trat schliesslich von der High School for The Performing Arts ab. In Ann Arbor studierte sie an der Universität von Michigan Tanz und war dort 14 Jahre lang Künstlerische Direktorin von People Dancing, einer Tanzfirma. 5 Jahre lang tourte Whit anschliessend durch Nordamerika als Backup Sängerin für Dick Siegel und die Na Nas. 2001 gründete sie die Postcards.

Die Gruppe weiss um Polka, hat deshalb bei mir also schon einen Stein im Brett. Allerdings wäre das gar nicht nötig gewesen, denn so spielfreudig wie sie sind, hätten sie "das Rennen" um meine Gunst ohnehin gemacht. Die Songs bestehen aus Tanznummern, aber auch aus Balladen. Whit's Stimme bedarf etwas Gewöhnung. Durch die verminderten Akkorde wirken manche Songs düster, aber auch zerbrechlich. Ein packendes Werk.

Johnny Rebel
It's The Attitude, Stupid!

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Ehrlich, ich finde es schlimm, wenn einer mit rassistischen Songs Geld macht. Zumal Johnny Reb anfänglich typische Afro-Amerikanische Swamp-Klassiker aufnahm und gleichzeitig rassistische Nummern für Rebel Records machte.

Trotzdem geht es hier um traditionelle Country Musik. Johnny Rebel hat u.a. für den berühmten J.D. Miller Aufzeichnungen (und Songs) gemacht, als 20-jähriger auch unter dem Pseudonym Jericho Jones.

Hier eingeschlossen sind aktuelle Nummern ("Fuck You, Osama Bin Laden") inkl. ein Interview mit Bobby Kennedy.

Sieht man vom Text ab, ist die CD immer noch Mittelmass.

Das liegt aber an der miesen Produktion. Die Johnny Reb Singles auf dem Schwarzmarkt (denn dort und nur dort werden diese gehandelt) sind besser. Mir wurde zugetragen, auch David Allan Coe's anfänglichen rassistischen Werke sollen besser sein (aber diese sind auf dem Schwarzmarkt nur zu enormen Preisen erhältlich).

Don Scribner
I Know The Devil

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.donscribner.com

Don's CD unterscheidet sich so wesentlich von vorstehender, dass sie nicht übergangen werden darf. Don Scribner macht klar, dass keine rassistischen Songs nötig sind, um aufzufallen. Dieser Künstler trägt sein Herz auf der Zunge...und in der Stimme. Die Gitarre ist witzig, die Mundharmonika gut.... die Nummern erzählen vom Alltag, von Problemen, die uns alle einmal quälen ("Life Past Forty" oder "Old Love"). 12 Titel bietet das Werk insgesamt. Don's neuester Film heisst übrigens "The Cooler". Darin ist er der Hauptdarsteller.

Der Mann aus Kalifornien weiss, worum's im Leben geht.

Matt Poss
Matt Poss & The Wild Bunch

Erhältlich bei: www.cdbaby.com

Laute Gitarren, ein lautes Schlagzeug, eine glatte Produktion. Matt klingt wie viele Leute aus Nashville. Das Temperament fehlt meins Erachtens ganz. (Lieber Matt: Psychobilly haste anscheinend noch nie gehört, also lass solche Lyriken wie bei der ersten Nummer künftig besser weg).

Für Real Country-Fans, die's gerne ein wenig rockig mögen.

The New Mexican Revolution
Theories of Sun and Rain

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.donscribner.com

Die mexikanische Revolution. Hmm. Dazu fällt mir nur das Alamo ein. Oder: "Viva, Zapata".

Mexikaner haben auch unbedingt etwas sentimentales, aber auch etwas verschlagenes an sich. Oder ist das nur ein Vorurteil? Kann sein.

The New Mexican Revolution besteht aus:

Wes Shirley – Gitarre, Banjo, Mandoline, Akkordeon, Gesang

Aaron MacDonald – Gitarre, Banjo, Mandoline, Percussion und Gesang
Geof Garner – Percussion
G. Tony Jacobs – Elektr. Bass und Gesang
Jana Thomas – Klarinette, Percussion, Akkordeon

Emily Cosgrove – Piano, Violine, Akkordeon, Percussion, Gesang

The New Mexican Revolution wurde anfangs 2004 neu formiert. Daraus entstand im Som-mer 2004 das Album The Promise of Mutiny. Die Band spielt Country, Jazz, Klezmer und Gypsy Musik. Manchmal klingen sie wie die Gourds, manchmal wie Tom Waits und Nick Cave. Also immer sehr, sehr düster. Dies dank verminderter Akkorde und der Wahl der Instrumente, aber auch durch den Gesang. Ungewöhnlich wirkt die Band vor allem durch die Klarinette. Woody Allan wär' begeistert.

The Bristol Brothers
Cornbread Willie

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.donscribner.com

Diese Old-Time Melodien werden auf 6 verschiedenen Banjo-Arten, in unterschiedlichen Two-Finger-Stilen, offeriert. Verstärkt werden sie durch 3 Gitarren, die ebenfalls in 3 verschiedenen Stilen gepickt werden. 15 bekannte Songs wie "Flower In The Wildwood" oder "Wreck Of The Number Nine".

Traditioneller kann's nicht werden – weder gesangs-, noch musikmässig. Unglaublich gut.

Dixie Highway
Dear Ole Dixie

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.dxhwy.com

Bluegrass Musik im Honky Tonk Stil. Diese Musiker haben sich seit Jahren innerhalb der Musikszene bewegt. Es sind dies: Farmer Frank (Gitarre), Ralph Eddington (Dobro), Jay Jannuzzi (Bass) und Linda King (Mandoline). Entweder sorgen die Musiker dafür, dass man zu heulen beginnt, oder dass man mit dem Füssen den Takt schlägt. Der Gesang kommt von Herzen und die Musik passt sich mit grossern Intensität an. Dear Ole Dixie ist die erste offizielle Veröffentlichung von Dixie Highway und so authentisch, wie Traditional Mountain Music nur sein kann.

Gäb's hienieden nur eine Art von Musik, ich würde mir diese hier wünschen.  Gut, dass CD Baby nur 2 Sampler anbietet – mehr wären für meine Tränendrüsen unzumutbar gewesen. Hört Euch bloss die Stimme dieses Mädchens an – zu schön, um wahr zu sein.

THE WILDERS

Throw Down 2005 RGCD-030

Erhältlich bei: www.wilderscountry.com (Sampler)

Auch die Wilders hab' ich per Zufall entdeckt. Und wiederum handelt es sich hier um eine ausgezeichnete, traditionelle Bluegrass-/Old-Time Band. Die CD bietet 14 Songs zur Auswahl – mit Ausnahme von "Drivin' Nails in My Coffin" ist mir keiner bekannt. Sicherlich handelt es sich um einige Traditionals wie auch Eigenkompositionen. Die Band besteht aus 4 Mitgliedern, 3 sind männlich, 1 weiblich. Auffallend die ausgezeichnete Stimme des Lead-sängers, die vor allem bei getragenen Liedern zum Zuge kommt. (Etwa bei der Eigenkom-position "When I Get To Heaven"). Das Repertoire der Wilders besteht ansonsten aus Songs von Johnny Horton, Hank Williams sen. und ein paar Bluegrass-Standards (etwa "Angel Band"). Betse, Ike, Phil & Nate kommen aus Kansas City und bezeichnet sich als Hillbilly Stringband.

PERRY JORDAN

Geogia Flyer

Erhältlich bei: www.heartsfield.com

Das neue Album von Perry Jordan Perry Cordell the German/Hillbilly/Pajamin' Boy besteht aus Fiddle, Mandoline, Dobro, Piano, Waschbrett, jüdischer Mundharmonika, akust. Gitarre, Slide Gitarren. Kurz: Es ist LAUT. Südstaaten-Rock der Superlative.

AUDREY AULD MEZERA / NINA GERBER

In The House

Erhältlich bei: www.audreyauld.com

Eine Doppel-CD. CD 1 besteht aus 24 Songs, CD 2 aus 20 Liedern. Audrey Auld Mezera und Nina Gerber haben anlässlich einer ausverkauften Show im Studio E, Sebastopol, Kalifornien, im Dezember '05 dieses Live-Album aufgezeichnet.  "Die Chemie zwischen den beiden Frauen war elektrisch. Nina brachte verschiedene akustische und elektrische Stile, die Audrey's Songs nur noch unterstrichen." Mit dabei sind ein paar zuvor nicht veröffentlichte Tracks wie auch ein Gast-Auftritt von Nina's Bruder, Scott Gerber.  Audrey Auld, die Lady aus Australien, die sich in Amerika niedergelassen hat, konnte sich inzwischen eine breite Anhängerschaft sichern. Dies ist nicht zuletzt ihrer einmaligen Stimme zu verdanken.

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TOE SUCKING COWGIRLS

Thirteen Trongs

Erhältlich bei: www.toesuckingcowgirls.com

Diese CD erschien bereits 2005. Ich bin durch Zufall erst jetzt darauf gestossen. Aber egal. Hauptsache, man findet so etwas noch im Web. Die Toe Sucking Cowgirls machen, wie's der Name schon vermuten lässt, Hillbilly & Western Swing. Die Steel-Gitarre von Ray Cullen und die Mandoline von Lindsay Martin verbessern das Werk der Girls, das aus 13 Titeln besteht. Die Nummern offerieren: Bluegrass, Swing, Polka, Blues, Balladen und rauhe Geschichten über Lust, Likör und das Leben auf der Strasse. Die Mädels arbeiten dabei mit viel Echo. Die eine weibliche Stimme ist zudem ziemlich tief – aber gut. Eine CD, die sich ausgezeichnet im CD-Player beim Autofahren macht. Entspannend, spielfreudig, lässt sie gute Laune aufkommen.

THE REVENTLOS

Songs of the Golden West

Erhältlich bei: www.reventlos.com (Sampler)

Nichts für Fans vom traditionellen, sanften Rockabilly. Diese Jungs rocken, was das Zeug hält. Ein starker Bass, eine Telecaster...dafür ist das Schlagzeug kaum hörbar. Die Reventlos bewegen sich am Abgrund zwischen Rockabilly und Psychobilly. Aber sie haben Spass dabei, das ist ganz offensichtlich.

Instumentaler Sound, Surf, Psycho und Rockabilly. Ein willkommenes Gemisch, oder?

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STACY DEAN CAMPBELL

Lonesome Wins Again

Erhältlich bei: www.shopping.yahoo.com

Format: Audio CD u. Cassette
Label: Sony
Release Date: 07/14/1992
UPC: 074644787221List Price: $11.98

Average User Rating:

Okay. Diese CD ist "uralt". Aber heute Morgen bin ich aufgewacht und hatte das Gefühl, sie Euch doch noch vorstellen zu müssen. (Damit enden mein esoterischen Anwandlungen auch schon, keine Angst).

Stacy Dean Campbell tauchte 1992 mit seinem Erstling in Nashville's Musikszene auf. Im Nachhinein muss ich sagen, dass er damit eine Bewegung ankündigte, die heute Furore macht: Americana oder besser: Den Weg zurück zur Tradition.

Zeichen dafür waren auch Kritiken nicht nur in Nashville's Musikmagazinen, sondern z.B. in unabhängigen Zeitschriften wie No Depression. Alle zeigten sich gleichermassen begeistert.

Stacy's Tonträger setzt sich lediglich aus 10 Nummern zusammen, davon ist aber jede einzelne erste Sahne. Eingeführt werdet Ihr in Stacy's Arbeit (Eigenkompositionen) mit "Lonesome Wins Again". Bereits hier ist die Gitarre unbedingt Rockabilly-orientiert. "A Tousand Times" ist sentimental, "Baby Don't You Know" dafür wieder rassig. "Rosalee" eignet sich für die Landstrasse, "Poor Man's Rose" wird durch viel Echo unterstützt und meine Empfehlung, "That Ain't No Mountain" zeigt einen äusserst sensiblen Songwriter. "I Won't" handelt zwar in etwa vom selben Thema (nämlich, dass nicht alle Männer gleich sind), ist aber schon etwas weniger ernsthaft als der Vorgänger und sei's nur tempomässig. "One Little Teardrop" (that's all it takes)...bei dieser Stimme ist heulen kein Problem mehr, ehrlich. "Would You Run" stimmt nachdenklich und lässt Stacy's wunderschöne Stimme, die frei von jedem schnulzigen Gebaren ist, noch lange in den Ohren nachklingen.

Leider muss ich sagen, habe ich Stacy Dean Campbell nie live erlebt. Bei meinem ersten (und einzigen) Fan Fair Besuch war er noch nicht "in Mode" und nachher...kamen schon bald seine nachfolgenden CD's raus. "Hurt City" erschien 1995, "Ashes Of Love" 1999.

Ja, Ihr könnt es Euch wohl denken. Beide Tonträger sind enttäuschend.

Aber nach dem Interview, dass der Jüngling damals gab, muss ich wohl oder übel darauf schliessen, dass er den Wechsel von traditioneller zu Real Country Musik bewusst vollzog. Vielleicht ist er deshalb mittlerweile in der Versenkung verschwunden, der arme Kerl. Oder er schreibt neben seinem Bruder (der ihn einst von New Mexico in die Music City lockte) Songs. Wer weiss.

Eines ist aber sicher: Eine CD wie die erste, die immer noch zu meinen Lieblings-Tonträgern zählt und auf die ich nie freiwillig verzichten würde, wird Stacy Dean Campbell nie mehr machen.

JIMMIE LEE
Jersey Outlaw

Erhältlich bei: www.cdbaby.come(Sampler)

Jimmie Lee aus Jersey hat sich für seine elfte Arbeit mit dem Grammy-nominierte Produzenten David Ivory zusammen getan. Gemeinsam haben die beiden ein weiteres Country Rock-Album gemacht. Leider nur mit 7 Stücken. Für alle Fans von Südstaaten-Rock dieser Qualität ist das nicht genug an der Zahl. Jimmie Lee ist laut, die Telecaster hält sich nicht zurück, dafür kennt das Schlagzeug seine Grenzen. Glücklicherweise. Aber trotz alledem: Der Junge ist gut.      

 UP

Michael Koppy
Red River Redux

Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)074

Die CD hätte besser "Red River Rednex" geheissen. Denn Michael Koppy scheint ein typischer Südstaatler zu sein. Auf seiner CD offeriert er denn auch "Dixie", "One Great Morning (The South Gonna Rise Again)", "Alabama Jubliee" und Standards wie "You Are My Sunshine". Doch schon Michael's "Dixie" gleicht keiner der von meinem Bruder lange Jahre gesammelten Versionen auch nur annähernd. (Lacht jetzt bloss nicht – es ist nicht sehr witzig, eine Kassette lang dem Dixie – welcher Version auch immer – zuzuhören).

Aber zurück zur CD. Michael's Musik ist nicht nur akustisch (bloss Gitarre im Fingerpicking-Stil, höchstens noch Mundharmonika), sie ist auch sehr eigenständig. Zart, beinahe filigran, aber auch düster und sentimental. Etwas Einzigartiges, das alleine schon dadurch fasziniert. Dazu Michael's ungewöhnlicher Gesang – und das Mysteriöse wird vollständig. Aber auch hier, sehr, sehr gefällig.       

THE ACKERMANS
As Far As I Can See

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.theakermans.com

Die Ackermans traten schon im Rattlesnake Saloon von München auf, in Nordirland, in Montreux, etc.

Nun legen Bob und Sally ihre fünfte CD vor. Bob ist zuständig für das Songwriting, das Gitarrenspiel und den Rhythmus, den er öfters auf Grossmutter's Waschbrett einfliessen lässt. Sally bringt Bass und Harmonika ein, manchmal stampft sie auch mit den Füssen. ,Beide singen, auch in Harmonie. Ihnen eigen ist eine subtile Art von Humor.

Folk-Rock nennt CD Baby ihre Art von Musik. Also ist der "Son Of A Preacher Man" Folk Rock? Denn daran erinnern mich die Ackermans.

Und: Dass das klar ist. "Ackermann" ist ein altes Schweizer Geschlecht. Wir Eidgenossen erheben also Anspruch auf die Band. (Sind sie doch etwas, auf das wir endlich wieder 'mal (neben der Schokolade und dem Käse) stolz sein dürfen. Alles klar? Schön.

RAISING CANE
Ride The Rain

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.raisingcanebluegrass.com

Raising Cane kommen aus New Mexico und machen akustische Bluegrass-Musik der Superklasse. Die Mehrzahl der Songs sind schnell, wohl, um die Güte des Banjospielers, des Gitarristen und des Mandolinen-Spielers klar zu machen. Raffiniert auch "Tango in Durango", das zwar eher progressiven Bluegrass offeriert, aber in Moll (wie Tango ja wohl auch ist) und deshalb etwas – nun - ungewohnt.

Ungewohnt aber sicher nicht für Tango-Liebhaber. Songs wie "Green And Cold" eignen sich für lange Autofahrten. Mir ist die Band etwas ZU progressiv, auch lässt sie Jazz-Elemente einfliessen – aber das will nichts heissen.            

James Reams, Walter Hensley & The Barons of Bluegrass
Wild Card

Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)

James Reams (“The Kentucky Songbird”) und Walter Hensley (“The Banjo Baron of Baltimore”) bringen erneut einen Tonträger auf den Markt. Diesmal haben sie sich mit Jon (“Baltimore Jonny”) Glik, Mark Farrell und Carl Hayano (diese 2 Jungs müssen Übernamen kriegen) zusammengeschlossen. Gemeinsam haben die Jungs eine starke Song- und Melodienauswahl anzubieten. Ein paar davon sind Originale, andere wiederum Traditionals. Die CD entstand während eines "wilden" Wochenendes, kamen doch alle Musiker im Studio zusammen, ohne "Pro-Tool" in Sicht.  Also sind sämtliche Ecken und rauhen Töne noch vorhanden.

Das erste Album der Band, das 2003 erschien, wurde von der  International Bluegrass Music Association als eines von 7 Werken zum Recorded Event of the Year Award nominiert. Richard D. Smith vom Bluegrass Unlimited schrieb über jenes Album: “Falls jemand vom glatten Stoff die Nase voll hat und sich nach etwas geradem sehnt: Hier gibt es keine falschen Kurven.“ 

Und falls sich jemand nach mutiger Bluegrass Musik  ohne Glamour sehnt: Kann er sich ebenfalls an diese CD halten.

Dieser Tonträger ist ein echter Glücksfall. Das Gegenteil der vorgängigen – was die Stilrichtung anbelangt. Die CD klingt nämlich, als wäre sie in den 50er Jahren entstanden. Grossartig und atemberaubend, würde ich sie nennen. Die Stimmen sind gewinnend, eingängig, die Lieder, wenn auch mal rassig, immer noch sympathisch und erst der Harmonie-Gesang; ich merke, ich komme ins Schwärmen. Anspieltipp: "You Don't Tell Me That You Don't Love Me Anymore". Diese Leutchen können mit Recht behaupten, dass sie zu jenen gehören, die dafür sorgen, dass die Jukebox läuft.

Wenn keine CD-Besprechung hierauf mehr folgt, bin ich wohl dahin geschmolzen.....

DAVE CRIMMEN

The Son Of Sun

Erhältlich bei: www.davecrimmen.com

Mal klingt dieser Typ sehr gut (wie bei "My Heart Skips A Beat"), manchmal mag ich ihn nicht ein bisschen (bei "Lookin' Back", "One Time More"). Auf jeden Fall ist Dave nur jenen zu empfehlen, die auf den englischen Rockabilly stehen, den lauten, elektrischen.

BACK OFF THE HAMMER

Erhältich bei: www.cdbaby.com (Sampler)

Back off the Hammer ist eine Gruppe aus Ilinois. Instrumental gesehen, bewegen sie sich im Bluegrass, gesangsmässig betrachtet, sind ihre Stimmen aber zu wenig gut, um ebenfalls in diese Schublade zu passen. (Heisere, bzw. rauhe Stimmen im Bluegrass sind extrem selten, nicht wahr?). Aber das macht nichts. Back off the Hammer sind erfrischend. Ihr erste Nummer "Johnny Red & His Diesel Church" z.B. beginnt wie ein Gospel-Stück. Dann fallen Fiddle, Banjo,  Gitarre, manchmal Kontrabass ein. Alles sehr spärlich gehalten, verpasst es dem Vortrag die Ecken, die der Americana eigen sind.

Leider haben die Jungs keine Web-Site. Aber sie klingen sehr, sehr jung – ähnlich wie Old Crow Medicine Show.

Das Erstlings-Werk ist kurz geraten, gerade 7 Stücke werden angeboten. Höre ich mir das folkmässige, hübsche "See You Again" oder das tolle, aber wieder ziemlich eckige "Dance With Me" an, muss ich sagen: Schade.

Anspieltipp: Die Abschlussnummer, "Goin' Down This Road, Feelin' Bad." Ein Traum.

JESS LEE

Born In The North

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.mightypeacerecords.com

Jess Lee war 1980-1985 Leadsänger der Midnite Rodeo Band (RCA). Er ist Kanadier.

Jess Lee hat den Sound der 50er Jahre in die heutige Zeit hineinkatapultiert (s. Song Nr. "She Ain't Gonna To Rock" oder Nr. 4 "Shoo Da Do"). Eine tadellose Stimme, Mundharmonika, Piano, Banjo, Gitarre und Schlagzeug runden den Sound ab. Hört bloss "Love Street". Das Stück lässt Euch nicht mehr los. Beim letzten Stück wird Lee von Hühnern und ein paar Geräuschen, die ich nicht identifizieren kann (Farm-Geräusche) unterstützt.  Manchmal klingt Jess nach Country, dann nach Folk, Rock'n'Roll, Cajun.... welche Stilrichtung er auch immer bevorzugen mag – sie bleibt eine Klasse für sich.

DI MAGGIO CONNECTION & THE LEGENDARY KID COMBO

Erhältlich bei: www.kidcombo.com (kommt bald auf den Markt)

Die Di Maggio Brüder aus Italien haben sich seit Jahren eine feste Fangemeinde in Europa geschaffen. Auch in der Schweiz. Die Legendary Kid Combo hat es ihnen gleich getan und tourte im April dieses Jahres auch durch unser Fondue-Ländle.

Wenn ich eine geheime Leidenschaft habe, ist das Polka. Ich bin aber der Ansicht, dass gerade diese Musikrichtung von den heutigen Bands oft vergessen/übergangen wird. Was mir leid tut, denn Polka ist gleichbedeutend mit S-P-A-S-S. Gleicher Meinung sind anscheinend auch die Mitglieder der Kid Combo. So ist denn der einzige Sampler, der betr. obige CD angeboten wird, ein ausgesprochener Polka. "Silver River" steht für Party, für's Vergessen, für Gesellschaft, Abschalten usw. Über den Gesang kann man sich streiten, aber hier geht's ja auch um was ganz, ganz anderes: Die Lust am Leben und die Lust an der Musik. Bleibt nur zu hoffen, dass auch die restlichen Stücke der CD so gelungen sind.

GREASY BEANS

Busted

Erhältlich bei: www.greasybeans.com

Auch diese Band habe ich per Zufall entdeckt. Sie sind nämlich für ein Schweizer-Konzert vorgemerkt. Der Name hat mir gefallen, deshalb guckte ich auf ihrer Web-Site nach. Etwas ungewohnt, ihr Musik-Stil. Mit "Farewell Blues" (auf ihrer ersten CD) hat sich die Band eindeutig nicht übernommen. Der Klassiker liegt dem Banjo-Spieler offenbar.

Die Band offeriert mal Old-Time, mal Bluegrass-Musiker. Auch hier wieder ausgezeichnete Musiker die Spass an der Sache haben. Auffallend sind vor allem der Fiddler und der Banjospieler.

Ach ja: Das Konzertdatum:

Die Greasy Beans treten anlässlich des 1. Bluegrass Festivals Basel am Freitag, 2. Juni 2006, in der Halle QuerFeld, Gundelinger Feld, Dornachestr. 19 in Basel, auf. 

THE HOMETOWN GAMBLERS

ETCD7030

TAKIN’ CARE OF BUSINESS

Erhältlich bei: www.eltororecords.com (oder: www.cdbaby.com)

Auch hier wieder eine europäische Band, eine belgische, um genau zu sein. Die Band wurde von den Brüdern Guy und Yves De Caluwé 1998 gegründet. Sie machen Mal Hillbilly, Mal Rockabilly mittels guten Harmonien, einem sympathischen Kontrabass, Mundharmonika, Gitarre und dem passenden Gesang. 

Auch die Hometown Gamblers kommen in die Schweiz:

- Am Freitag 2. Juni 2006 treten sie im Hotel Bodan in Romanshorn (an der Grenze zu Deutschland) um 21.00 Uhr auf.

-  Am 3. Juni 2006 sind sie im Gerlafingerhof (Gerlafingen). Beginn: 20.00 Uhr.

The Pine Box Boys
Arkansas Killing Time

Erhältlich bei: www.cdbaby.com, Web-Site: www.pineboxboys.com

Wir sterben; die unglückliche Frau aus den amerikanischen Mörder Balladen darf nicht darauf zählen, dass sie wiedergeboren wird.

In einem namenlosen Grab untergebracht, hat ihr Geist seit mehr als 2 Jahrhunderten weitere amerikanische Lieder hervorgebracht. Kein Gesicht, keine Form, nur einsame Namen: Polly, Sally, Maggie, Eleanor.

Eventuell haben die Pine Box Boys gefürchtet, dass ihr Leiden nicht komplett sei. Also haben sie neue Songs über unvergebbare Morde, Schuld und Last geschaffen. Erneut wird die Frau erschossen, erstochen, in Stücke zerschnitten und zu Fall gebracht – durch eine ganze Ansammlung schlechter Männer.           
Im letzten Jahr haben die Pine Box Boys diese Stücke der Zuhörerschaft der Bay Umgebung vorgesungen. Gegründet hat die Band der Arkansas-Exile Lester T. Raww. Die Musik seiner Grupe besteht aus Americana und Bluegrass, oft mit düsternen Klängen, oft ziemlich schnell, aber ernsthaft, vorgetragen.

Im März 2005 erschien Arkansas Killing Time.

             
"Wer immer eine Untat begeht, wird dafür büssen, wer einen Stein rollt, zu dem wird er zurückkehren." -Proverbs 26:27

"Mord ist immer falsch – man soll nichts tun, über das man nach dem Abendessen nicht sprechen darf." -Oscar Wilde  

THE PINE BOX BOYS sind: Lester T. Raww - Gitarre/Gesang; Alex "Possum" Carvidi – Banjo/Gesang; Col. Timothy Leather - Bass; S. "Your Uncle" Dodds - Schlagzeug