CD NEWS März 2010  12.3.2010


The Holmes Brothers
Feed My Soul
Erhältlich bei: www.alligator.com
Web-Seite: www.theholmesbrothers.com

Meiner Meinung nach ist das Alligator Label immer für spezielle Musik eingestanden. Für Country Blues, Funk, Soul und – nun ja – hohe Qualität. So hat mich denn der Sampler der Holmes Brothers, „Edge Of The Ledge“ nicht überrascht, aber erfreut. Pledging My Love“, „auf dem Tonträger mit von der Partie, würde mich am Meisten interessieren. Nur dass keine weiteren Samplers abzurufen sind. Egal. Die Holmes Brothers machen eine gelungene Mischung aus Soul, Blues und Gospel. Auch eine Prise Country Musik ist mit dabei. Übrigens ist Willie Nelson schon mit ihnen aufgetreten. Und auf ihrer Web-Seite kann denn auch ein Video mit dem Outlaw genossen werden.



Pete Seeger
Live in ‚65
Erhältlich bei: www.appleseedmusic.com (Sampler)

Der grosse Pete Seeger mit seinem Clawfinger-Banjo stellt hier traditionelle Songs wie „Oh Susanna“ oder „Old Joe Clark“ mittels einer 2-CD Box vor. Das darf man sich nicht entgehen lassen – vor allem nicht, wenn die Nummern live vorgetragen werden. Ein liebevoll gestaltetes Werk das von einem überaus engagierten, grossen Musiker zeugt.



Sawing Teh Seeds – the 10th Anniversary
Erhältlich bei: www.appleseedmusic.com (Sampler)

Und wenn wir schon bei den Juwelen der Hippie-Bewegung sind, stelle ich hier gleich noch einmal einen Tonträger vor. Mit dabei sind Musiker wie Donovan, Tom Paxton, Joan Baez, selbstverständlich die Seegers und Tom Pacheco. Aber auch Bruce Springsteen beteiligt sich mit einem erstaunlichen „Ghost of Tom Joad“ am Tonträger. Die Qualität ist so gut, dass man dem einmaligen „Guantanamera“ von Joan Baez und Jackson Browne ewig zuhören könnte. Ach, waren DAS noch Zeiten!!!!!!


Mance Lipscomb
The Best Of
Erhältlich bei: www.chulasfronteras.com (Sampler)

Ich mag Mance Lipscomb’s Country-Blues Stil. Ganz einfach, weil er so einfach ist, dass sogar ich ein „Sugar Babe“ einigermassen hinkriege. Das heisst aber bitteschön nicht, dass Mance’s Musik anspruchslos ist. Ganz im Gegenteil. Sein treibender Rhythmus, gepaart mit dem trägen, beinahe faulen Gesang, macht sich ausgezeichnet. Einfache Musik für besinnliche Stunden.


 
Cajun Honky Tonk
Various Artists
Erhältlich bei: www.chulasfronteras.com (Sampler)

Der grosse Nathan Abshire („Chere Te Mon“), Lawrence Walker („Mamou Two-Step“), The Texas Melody Boys („Ain’t No More“) oder Harry Choates („Jolie Blonde Is Gone“) ebenso wie Floyd Leblanc („Orphan Waltz“) stehen für z. Teil wehmütige, z. Teil temperamentvollen Cajun Honky Tonk. Und selbst wenn die Aufnahmen nicht immer von hoher Qualität sind, vermögen sie es doch, einen guten Überblick aus dem Schaffen der Cajun-Fiddler und Cajun-Akkordeonisten zu geben, die Vorreiter dieser hinreissenden Musik waren.



Chulas Fronteras & Del Mero Corazon
Various Artists
Erhältlich bei: www.chulasfronteras.com (Sampler)

2 klassische Filme auf einer DVD. Das ist es, was hier geboten wird. Zum einen Chulas Fronteras mit: Lydia Mendoza, Flaco Jiménez, Narciso Martínez, Los Alegres de Teran, Rumel Fuentes, Don Santiago Jiménez, Los Pinqüinos Del Norte, Ramiro Cavazos (Canción Mixteca), etc. Del Mero Corazón glänzt dagegen mit: Little Joe & La Familia, Leo Garza, Chavela Ortiz, Andres Berlanga, Ricardo Mejia, Conjunto Tamaulipas plus Chavela y Brown Express etc. Ein komplexer Streifen, der einen tiefen Einblick in die Welt der Chicanos gewährt – jene Menschen also, die an der mexikanisch/texanischen Grenze leben. Die ca. 400 Szenen wurden von der Library Of Congress zusammengestellt.


Buddy Miller
The Best of The Hightone Years
Erhältlich bei: www.shoutfactorystore.com

Wer schon einmal die Ehre hatte, Buddy Miller live erleben zu dürfen weiss, was in ihm steckt. Buddy hat auf der Highschool begonnen, Kontrabass zu spielen. Von da an ging’s bergauf. So trat er denn mit Steve Earle, Emmylou Harris Jimmy Dale Gilmore, Salomon Burke und Linda Ronstadt auf. Und wurde kürzlich in Nashville für sein Songwriter-Talent ausgezeichnet. Ein netter Mann mit netten Songs. 18 an der Zahl. Bei vieren wirkt seine Frau, Judy Miller, mit.



The New Lost City Ramblers
50 Years: Where Do You Come From? Where Do You Go?
Erhältlich bei: www.folkways.si.edu (Sampler)

The New Lost City Ramblers – das waren Mike Seeger, John Cohen und Tom Paley. Sie standen für die Mountain Music der 50er, 60er Jahre. Und für die Folks-Bewegung. Diese drei brachten die Old-Time-String Musik zusammen mit anfänglicher Bluegrass-Musik damals in die Städte.



The Jon Lindberg Trio
Erhältlich bei: www.ginza.se
Web-Seite: www.myspace.com/johnlindbergtrioofficial

Das Jon Lindberg Trio aus Schweden zeichnet sich durch den nordischen Band eigenen satten Kontrabass-Sound aus. Als Haupteinflüsse listen die Jungs Elvis & The Stray Cats auf. Bekannt ist die Gruppe auch für Cover-Versionen bekannter Pop-Songs. Ihr Rockabilly ist eher modern, manchmal grenzt er an Pop, manchmal an Psychobilly.
Auf ihrer neuesten Scheibe mit dabei sind Titel wie „Slow Down“, „Truck Diving Man“ und „Worried Mind“.




Rockin‘ Bonnie
Cocktail Jubilee
Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)

Rose Maddox, Patsy Cline oder auch Marti Brom sind sicher nicht mit Rockin‘ Bonnie aus Mailand zu vergleichen. Doch die Hillbilly-Mischung ihrer CD, bestehend aus Western-Swing, Boogie Woogie und Honky Tonk, unterstrichen von Barrelhouse-Piano, rassiger Gitarre und zurückhaltendem Schlagzeug, sind nicht ohne. Ein Highlight für mich macht die Rockabilly-Nummer „I Start Messin‘ Around“.



Terry Rea
Let’s Go Back
Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)

Ein Mann und seine Klampfe = Einfache, gradlinige Country Musik. Terry Rea gibt sich als Geschichtenerzähler. Selbst Don Gibson’s „Blue Blue Day“ fällt bei ihm wie ein Folkstück aus. Aber das tut dem zauberhaften Titel keinen Abbruch. Ganz im Gegenteil. Auch „Girl From Yesterday“ von den Eagles kriegt dank Terry’s einfacher Behandlung einen simplen Touch. Interessant ist auch Ricky Nelson’s „Hello Mary Lou“ – das ich allerdings von Ricky besser mag. Mit „Oh Lonesome Me“ outet sich Terry eindeutig als Don Gibson Fan – ist es doch schon das zweite Stück dieses Interpreten auf seinem Tonträger. Nun – Don hat’s verdient. Selbst vor dem sentimentalen „Teen Angel“ schreckt Terry Rea nicht zurück. Ist von der Lyrik her aussergewöhnlich – zwar mehr als schwermütig, schon beinahe depressiv, aber von grossem Inhalt. Mit „You’re The One“, einem typischen Hillbilly, schliesst Terry Rea seine CD ab. Alles in allem ist Terry Rea für die Songauswahl schon mal zu bewundern. Die ist absolut gelungen. Ebenso mutig und traditionell. Ebenso verdeutlicht Terry Rea einmal mehr, dass es halt kein grosses Orchester (wenn möglich noch mit Bläsern) braucht, um gut zu klingen.


David Grindstaff
Here & Now
Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)

Nun widmen wir uns wieder der traditionellen Bluegrass-Musik. Und dieser Junge, der auf dem Cover so selbstbewusst wirkt, hat auch Mut genug, traurige Stücke wie „Memories Of An Angel“ anzustimmen. Manchmal klingt David allerdings auch progressiv, dann wie einer dieser unausstehlichen Country Superstars. Trotzdem ist seine Stimme lupenrein, was er selten genug mit Stücken wie das vorerwähnte oder „The Man In The Middle“ beweist. Ein Tonträger, der mich nicht ganz überzeugen kann. Ich schätze zwar die instrumentale Begleitung sowie David’s Stimme, doch die vielen verschiedenen Stile, die der Junge hier einzubringen versucht, verwirren mich.



Red Idle Rejects
Where the Lonely Reside
Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)
Web-Seite: www.myspace.com/redidleband

Der Kleine in der Mitte auf dem CD Cover wird wohl der Sänger sein. Ein rebellischer, eckiger, grossartiger Sänger mit einem unmissverständlichen Stil. Dieser besteht aus durchwegs tanzbaren Songs („Mean Dry County“), komischen, düsteren Stücken („Ruthie“) mit einer unwiderstehlichen Melodie und stets ehrlichen Lyriken, die auf einen Typen hinweisen, der genau weiss, was er will. Und es sich von niemandem ausreden oder nehmen lässt. Ein Zeichen seines grossartigen Songwriter-Talentes macht denn auch „Where the Lonely Reside“ – deutlicher könnte sich der Mann nicht zusammenfassen.

Welch ein Talent! Welch ein Diamant! Und die Band – die sich zwar zurückhält, aber dennoch aus Gitarre, Schlagzeug und Keyboard besteht, ist auch nicht zu verachten. Die Band besteht übrigens aus Steve Bowling an der akustischen Gitarre und dem Lead Gesang, Heavin' Steven Ferguson an der Leadgitarre und dem Gesang, Orvil Fields am Bass, Mick Waldrip am Schlagzeug und Gesang, Mark Walriven an der akustischen Gitarre und dem Leadgesang, sowie Eric Wise an den Keyboards und dem Leadgesang.



Mason Porter
Thunder On The Valley

Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)

Zuerst las ich ja, das sich hier alles um Mandoline, Kontrabass und Gitarre dreht. Deshalb war ich etwas überrascht, als mir die Harmonien in die Ohren drangen. Bei der Eröffnungsnummer „Hard Luck and Trouble“ wirkt sogar, sofern ich das Ausmachen kann, ein Cello mit – oder aber der Kontrabass wird für einmal nicht gezupft. Da mag man mitsingen, mitschwingen. Das Stück birgt sehr viele Emotionen in sich. Und der Chor fliesst geschickt ein, ohne jene unausstehliche Schwere zu besitzen, die Chöre nun mal eben so mit sich bringen. Auch bei „Up In The Hills“ setzt Mason auf Harmonien. Was umso komischer ist, als der Junge eher die Stimme eines Rocksängers besitzt. „I Belong“ ist ein rassiges Bluegrass-Stück. Ich selber bevorzuge „Radio“, den nachfolgenden Titel. Der ist echt gelungen. Die letzte Nummer, „Delta Queen“ hätte John Hartford geradezu geliebt. Davon bin ich überzeugt. Der Junge ist mehr als talentiert. Er verdient viel, viel Aufmerksamkeit. Und die muss er sich nicht, wie viele andere, erst erarbeiten.


Mario Matteoli
Golden State
Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)

Mario Matteoli kam, wie die restlichen Bandmitglieder der Weary Boys, aus Kalifornien nach Austin, Texas. Über jene überragende Gruppe habe ich mich schon an diversen Stellen ausgelassen. Wahrscheinlich auch über Mario, den Leadsänger des schrägen Ensembles. Komischerweise hat auch Mario die Stilrichtung, genau wie ein weiteres ehemaliges Weary Boys Mitglied, nämlich Darren Hoff, wesentlich verändert.

Ich kann nicht sagen, dass er sich verschlechtert hat. Das wäre gelogen. Mario ist auf der eigenen CD vielseitiger geworden. So zeigt er denn z.B., dass er durchwegs auch mit weiblichen Sängerinnen im Duett glänzen kann („Got You Baby“). Und seine Stimme hat noch immer den gewohnten Wiedererkennungs-Wert. Trotzdem: Der von mir so hoch geschätzte, einmalige Sound der Weary Boys ist wohl Vergangenheit. Dank Mario, wohlverstanden. Was ich überhaupt nicht mag, ist diese halbelektrische, in Beat-Manier geschlagene Gitarre. Sie wird zwar gekonnt eingesetzt, lässt die Weary Boys jedoch am Horizont verschwinden. Er ist sanfter geworden, der Mario. Was wohl seiner vor Kurzem abgehaltenen Hochzeit zuzuschreiben ist. Und wieso lässt er nicht mehr Stücke wie „Best Friend“ einfliessen? Der Song macht Spass. Erinnert an Sonne, Strand, Palmen. Das nachfolgende Stück, „To Call My Own“, gefällt mir dank der Mundharmonika und der für einmal akustischen Gitarre. „You Follow Yours“ ist ein weiteres Mundharmonika-Stück. „Ines' Lullaby“ zeigt den schrägen Mario noch einmal in ganzer Grösse.

Fazit: Mario Matteoli bestätigt mir wieder einmal, dass man besser mit gebrochenem oder einsamem Herzen singt, denn mit einem verliebten.



Mario Matteoli
Hard Luck Hittin'
Erhältlich bei: www.cdbaby.com (Sampler)

Mario Matteoli wurde in Eureka, Kalifornien, geboren und wuchs auch dort auf. Mit 14 Jahren begann er, Gitarre zu spielen und hörte sich Hank Williams, Bob Dylan und Clarence White an. Anschliessend trat er mit diversen Bluegrass und Rock’n’Roll Bands in der lokalen Universität auf. Eines Tages packte Matteoli mit seinen Kumpeln Brian Salvi und Darren Hoff seine 5 Koffer und zog nach Austin, TX. Hier formierten die drei The Weary Boys.

Diese CD stammt aus dem Jahr 2006 und erinnert deshalb wohl weit mehr an die Weary Boys als Mario’s neuer Tonträger. Sprich: Diese CD ist besser.